Questo film 'ispirato da eventi reali' è ambientato nel Borstal sull'isola norvegese di Bastøy nell'inverno del 1915. Siamo introdotti allo stabilimento con il nuovo detenuto Erling, detenuto C19. Diventa subito evidente che la vita è dura; ci si aspetta che i ragazzi lavorino sodo e qualsiasi violazione delle regole incorrerà in severe punizioni. Erling fa amicizia con Olav, detenuto C1, che è il detenuto anziano nel loro dormitorio. Olav arriverà presto, quindi non vuole scuotere la barca ma quando assiste a Bråthen, il padrone di casa, abusando di un ragazzo, Erling lo convince ad informare il governatore. Piuttosto che indagare il governatore lo accusa di mentire. Gli eventi che seguono portano a Erling e Olav che vengono trasferiti in isolamento ma scappano e presto c'è una rivolta su larga scala contro il personale della prigione. Mentre i militari arrivano per sedare la rivolta, Erling e Olav tentano di fuggire dall'isola attraversando il fiordo ghiacciato. <br/> <br/> Anche se questo non è certo un film di benessere, ha abbastanza momenti per sentirsi bene noi attraverso le scene più estenuanti e l'assoluta desolazione dell'ambiente.Il cast fa un buon lavoro; Benjamin Helstad e Trond Nilssen sono grandi come Erling e Olav; Kristoffer Joner coglie bene la vigliacca spiacevolezza di Bråthen e Stellan Skarsgård fa un'ottima prestazione come il governatore che chiaramente pensa di fare un buon lavoro aiutando i ragazzi quando è chiaro che il suo regime è tutt'altro che buono. La storia si muove a un ritmo decente; né sentirsi affrettati né trascinati. Il film ha una sensazione molto fredda; non è solo la neve sul terreno; la luce ha quella tinta blu permanente di un giorno invernale coperto e i ragazzi chiaramente non sono vestiti per il tempo. Mentre il regime che vediamo è duro, il film non mostra nulla di sgradevole, il che significa che il film è adatto per adolescenti e anziani. Nel complesso questo potrebbe non essere un film da "divertire", ma vale sicuramente la pena guardare. <br/> <br/> Questi commenti si basano sulla visione del film in norvegese con sottotitoli in inglese. Sono rimasto sorpreso dal livello di brutalità in questo film, sia fisico che psicologico. <br/> <br/> L'abuso psicologico è stato anche più importante di quello fisico - giochi mentali, colpa, isolamento, responsabilità collettiva e punizioni, vergogna, ripetuti spettacoli della forza del sistema e della debolezza e impotenza dei bambini - si sentiva come un mix di un collegio da incubo, una specie di accampamento di culto o nazista per il lavaggio del cervello e un campo di lavoro forzato per prigionieri di guerra, non di giovani criminali, molti dei quali inviati per piccoli crimini. <br/> <br/> I bambini non hanno visitatori dalla famiglia, non sembrano avere alcun tipo di tempo libero per qualsiasi tipo di svago - non c'è via di fuga dalla fatica, eppure, nonostante stiano mettendo la testa bassa e accettando la propria vita come schiavi, gli ufficiali delle correzioni hanno ancora abusato dei lavoratori prigionieri fisicamente, mentalmente e sessualmente. <br/> <br/> Eppure è la speranza che a volte ti uccide. La posizione dell'isola, così vicina alla terraferma e così lontana da tutti, peggiora la situazione. A differenza delle carceri siberiane dove non c'è davvero speranza di fuga, questa è abbastanza vicina alla libertà che i bambini hanno l'idea che potrebbero farcela. Le guardie non hanno cani, né recinti, né filo spinato, quindi c'è speranza di fuga, ma l'inverno e la fame ti raggiungeranno. <br/> <br/> La colonna sonora è inquietante e si adatta perfettamente con l'ambiente desolato e senza speranza . <br/> <br/> Il film ti fa davvero schifo e ti immedesimi con i bambini, arrabbiandoti con l'ingiustizia di tutto. <br/> <br/> È difficile da guardare, ma è assolutamente da guardare per i fan del film. Negli Stati Uniti, Alcatraz era usato come carcere noto ai detenuti come "The Rock" & quot; un luogo in cui i criminali venivano mandati in una barca, l'isola da cui pochi erano mai stati conosciuti per fuggire. In Norvegia, fino al 1957, i bambini criminali, anche quelli che commettevano reati relativamente minori, furono mandati in una prigione dell'isola sull'isola di Batsoy, un altro lugubre isolamento dal quale non c'era presumibilmente scampo. & quot; L'isola del re del diavolo & quot; quando un altro giovane arriva dopo aver commesso un omicidio, consegnato alla speciale dieta del carcere di silenzio e disciplina, lavora in condizioni squallide e spartane. Il nuovo detenuto, dopo il solito dare e prendere con i prigionieri più dominanti, molti dei quali giovani adolescenti, riesce a trovarsi un amico, condividendo il suo piano per essere il primo a tentare una vacanza. <br/> <br/> L'animosità tra i detenuti e i responsabili, uno di loro un pedofilo non rigenerato e un altro che prende denaro che dovrebbe andare al benessere dei prigionieri, si sviluppa rapidamente, e un'intensità costante è in costante sviluppo - non con i secchi di parolacce che punteggiano un film carcerario americano, ma una serie di colpi di scena psicologici più oscuri che si evolvono dalla nostra conoscenza di molti dei giovani coinvolti. <br/> <br/> Anche se a colori, l'atmosfera è buia, i cieli raramente blu, i boschi scuri, le passeggiate innevate: è un film lunatico, ma non lascia mai che la tensione si allenti molto. L'ho trovato avvincente e intenso, costruendo su una scena finale favolosa: non necessariamente conclusiva, ma totalmente soddisfacente. La recitazione è universalmente eccellente, il sottofondo musicale appropriato è appropriato senza essere invadente. Questo film ben fatto è stato pienamente degno del mio tempo. Il quarto lungometraggio del produttore e regista norvegese Marius Holst, scritto dagli sceneggiatori Eric Schmid e Daniel Magnusson dopo un racconto degli scrittori Lars Saabye Christensen e Mette M. Bølstad, si basa su fatti reali verificatisi durante la ribellione a Bastøy a fine maggio 1915 Ha debuttato in Norvegia, è stato proiettato e il film d'apertura al 34 ° Gothenburg International Film Festival nel 2011, è stato girato sul posto in Estonia ed è una coproduzione Norvegia-Francia-Polonia-Svezia prodotta dal produttore e regista norvegese Karin Julsrud. Racconta la storia di Erling Kaspersen, 17 anni, che durante un freddo inverno del 20 ° secolo arriva a Bastøy Boys Home, un collegio e istituto di correzione per giovani disadattati con uno sfondo afflittuoso che era, per isolare i ragazzi dalla società, situata in una remota isola dell'Oslofjord a 4 km a sud-est della città costiera e del comune di Horten. Dopo essere stato collocato dal governatore Håkon nell'appartamento C, gestito dal padrone tirannico Braaten e chiamato "C19", Erling fa amicizia con Olav & quot; C1 & quot; che ha vissuto a Bastøy per diversi anni. Erling è determinato a fuggire dall'isola, ma quando diventa più consapevole dei maltrattamenti da parte del personale dei ragazzi e impara dal suo amico Olav che il ragazzo introverso e tranquillo Ivar viene molestato da Housefather Braaten, rimane lì per ribellarsi contro il l'ingiustizia che viene condotta dal Governatore e dai suoi assistenti. <br/> <br/> Direttamente e accattivantemente diretto dal regista norvegese Marius Holst, questa ricostruzione storica splendidamente visualizzata e finemente stimolata di eventi reali, disegna un ritratto invariabilmente commovente di un giovane in rivolta che si rifiuta di essere sottomesso da figure di autorità sfruttatrici chi lo informa arrogante che il loro e il suo scopo è trovare in lui l'onorevole, umile e utile ragazzino cristiano. Notevole per le sue raffinate rappresentazioni milieu, la cinematografia del cineasta norvegese John Andreas Andersen, il design di produzione dello scenografo polacco Janusz Sosnowski, la costumista della costumista Katja Watkins, l'editing cinematografico del montatore polacco Michal Leszczylowski e l'uso del suono, dei colori e della luce, questo dramma umanistico, guidato dalla narrativa e incentrato sulla crescita, l'amicizia e le pratiche scorrette all'interno di una scuola riformista finanziata dallo stato per ragazzi della Norvegia meridionale, contiene un'atmosfera significativa arricchita dalla buona colonna sonora del compositore svedese Johan Söderqvist e dai suoni senza tempo di Sigur Rós. <br/> <br/> Questo struggente ed echeggiante racconto di un capitolo completamente oscuro della storia norvegese che è diventato la produzione cinematografica norvegese più cara dai filmmaker norvegesi Espen Sandberg e Joachim Rønning "Max Manus"; (2008), raffigura più studi di carattere, è narrata da uno dei personaggi principali e da vari punti di vista ed è spinta e rafforzata dalla sua struttura narrativa convincente, sviluppo sostanziale del personaggio, sottile continuità, stile riverente del cinema e recitazione encomiabile e coinvolgente performance degli attori norvegesi Benjamin Helstad, Trond Nilssen nel suo primo lungometraggio, Kristoffer Joner e l'attore svedese Stellan Skarsgård. Un memorabile e uno dei grandi film norvegesi che ha ottenuto, tra gli altri premi, l'Amanda Award per il miglior film norvegese in uscita nelle sale, il miglior punteggio Johan Söderqvist e il miglior attore non protagonista Trond Nilssen al 27 ° Amanda Awards nel 2011. Il complesso industriale della prigione è un fenomeno mondiale che sembra essere stato con noi quasi per sempre; e Hollywood (tra molti altri) ha munto l'idea per quasi tutto ciò che vale; quindi, la catena di eventi fin troppo familiare illustrata nell'isola del re del diavolo. I nomi e le facce potrebbero essere nuovi per noi, ma le trasgressioni sono vecchie come le Istituzioni. Ma ciò non significa che THE KING OF DEVIL'S ISLAND sia solo un altro film prigione di routine; non lo è: è uno sguardo eccezionalmente elaborato su quello che succede a due giovani detenuti, Erling e Olav, e quelli con cui vengono in contatto. Che sia & quot; basato su una storia vera & quot; lo rende ancora più avvincente. Peccato che non vengano prodotti altri film di questo calibro: THE KING OF DEVIL'S ISLAND riafferma la propria fiducia nelle possibilità del cinema solido.
Chagav replied
358 weeks ago